認識世界偉大的藝術家---具有科學實驗精神的達文西

twintwin

李奧納多‧達文西於一四五二
年，出生在名為文西的義大利小
鎮。 他並以此鎮名為姓。
  達文西小時候，喜愛以家附近的
植物、昆蟲、花朵、動物和小鳥，
這些鄉野景物為題材畫畫。
  達文西生長在一個歐洲人民開始
對藝術產生興趣的時代。 人們希望
他們的城市、房屋和教堂，都充滿
美麗的雕像和繪畫。 這個時期被稱
為文藝復興時期。
  達文西是位偉大的藝術家，此外
他之所以出名則是因為他多才多
藝。 他不但是建築師、音樂家、雕
刻家、科學家、發明家，也是數學
家。
  達文西除了設計美麗的教堂和橋
之外，還設計整個城市。 他利用素
描來了解事物的整體運作。
  達文西在他的素描上有許多筆
記。 特別的是，上面的文字都是反
寫的！
  要了解筆記的內容，必須將它們
舉起來面對鏡子行。 這或許是因為
他不希望人們知道他的發現和祕密
吧！
  達文西運用他從大自然及科學所
學到的知識，使他的畫作有真實
感。
  這一幅畫中，就是以他自鳥翼所
觀察到的部分，來畫天使的翅膀。
  達文西的植物、樹和山脈也畫得
很好。
  達文西十幾歲時，父親將他帶到
佛羅倫斯有名的佛洛奇歐的工作室
拜師學藝。 佛羅倫斯是當時歐洲最
偉大的藝術之都之一。
  達文西二十歲時，便協助他的老
師完成了上面這幅圖畫。 左下角的
天使就是他畫的。
  當時佛羅倫斯很多人都認為這幅
畫作裡，就屬達文西的天使畫得最
好，因為她看起來比其他死氣沈沈
的人物要真實多了。
  不久之後，達文西便可獨立作畫
了。
  達文西的肖像畫很棒。 在畫裡，
他運用了從大自然和科學所學到的
知識，將背景畫得與圖中女士一般
寫實。 他的畫是如此流暢，讓人幾
乎看不到任何筆刷的痕跡。
  達文西是最先畫出聖母微笑著與
聖嬰玩耍的畫家之一。 在此之前，
畫家筆下的聖嬰、聖母看起來都很
嚴肅。
  達文西受託畫這兩幅，但是他並
未完成！ 沒有人知道原因。 達文西
還有其他未完成的畫作，也許是因
為他太忙於自己的實驗和發明了。
  當時佛羅倫斯的人們應該聽過，
關於達文西那些未完成的畫作吧！
  大約一四八二年時，達文西決定
離開佛羅倫斯，前往另一個藝術之
都－－米蘭。
  一到了米蘭，達文西便著手畫「岩
間聖母」。
  這一幅畫在藝術史上具有重要的
意義。 在這幅畫之前，畫家們會為
他們畫中的人物勾描輪廓，畫的背
景也是平面的。 然而達文西卻不為
他筆下的人物勾線，在他畫中暗影
下的人物，幾乎己融入那帶有神秘
感的背景裡，而畫中光線下的人
物，則好似在面前，並有立體的三
度空間效果。
  一定有許多人喜歡「岩間聖母」
這幅畫，因為幾年之後達文西水畫
了一幅幾乎一模一樣的「岩間聖
母」。
  與下面這幅同時期另一位畫家的
作品比較後，就會發現達文西的圖
畫要生動多了。
  達文西在移居米蘭之前，曾答應
米蘭公爵要為他製作戰爭武器以抵
抗敵人，保衛米蘭城市。
  這似乎並不尋常，因為達文西是
個溫和而痛恨戰爭的人。
  達文西有許多關於這些武器的素
描圖。 有些武器看起來似乎很管
用，有些則一點兒也不實用。
最後的晚餐
  達文西最偉大的創作，是一幅位
於米蘭格拉茲教堂，神父食堂內的
壁畫。
  「最後的晚餐」描述耶穌及其最
親近的朋友－－十二個門徒。
  達文西傾其所學來創作這幅壁
畫。 陰影、光線及背景的表現，使
它成為一幅不朽傑出。
  達文西將畫中人物環繞桌邊的安
排，讓這些人物產生了一種動感，
這是前所未見的表現手法。
  而今「最後的晚餐」 有部分因為
顏料剝落而難以辨別了。達文西總
是試驗一些自己發明的顏料。
  他用在「最後的晚餐」的顏料並
不持久。
  「最後的晚餐」 並非唯一令達文
西傷腦筋的作品。 有一幅描寫戰爭
場面的畫也是，當達文西拿火試圖
烤乾顏料時，顏料卻幾乎融化而自
牆面流下。
  這幅「聖母與聖嬰」，可能是達文
西摻了太多油在顏料裡而龜裂起
皺。
  有時候達文西的畫作出了問題，
並不是他的錯，而是人們一時無心
的破壞。
  「德‧賓茜肖像」的
底部便被剪掉，還有「聖耶洛米像」
也被攔腰截斷，並被
當做桌面使用！ 有人甚至將達文西
最著名的「蒙娜麗莎」的四邊割掉。
  自從達文西創作出「蒙娜麗莎」
這幅作品，人們就不斷討論畫中這
位女士神秘的外表，尤其是她的微
笑。
  不論站在哪一個角度看這幅畫，
「蒙娜麗莎」 同樣都對著你看。
  「蒙娜麗莎」 的背景也很有趣，
好像是科幻或童話世界中的一景。
奇是，「蒙娜麗莎」 似乎又與這樣一
種背景相互融合。
  畫完「蒙娜麗莎」 後，達文西便
很少作畫，他對發明和實驗較有興
趣。 他晚年在法國度過，是法國國
王的座上賓； 他將自己的一些發現
以筆記和素描記錄下來。 達文西於
一五一九年在法國去世。
  達文西是幾位首先帶領寫實畫法
的畫家之一。
  他賦予了畫中人物真實的生命
感。
  他以暗影和明亮的色彩，將畫中
事物遠離圖畫本身，來到觀賞者的
前面。
  達文西使他畫作中的背景，成為
作品中很特別的一部分。
他總是盡力將畫作，以最完美和接
近自然的方式表達。
  達文西以後的畫家，從他身上學
到很多。
  要看到一幅達文西的真跡並不是
容易的事，除了一幅是在美國之
外，其餘都在歐洲。
  本書所介紹的作品，陳列於下列
美術館或博物館中：義大利杜林皇
家圖書館 法國巴黎國家圖書館 義
大利威尼斯美術學院 義大利佛羅
倫斯烏菲茲美術館 美國華盛頓國
家藝術畫廊 俄國聖彼得堡隱修院
博物館 義大利羅馬梵諦岡博物館
法國巴黎羅浮宮 英國倫敦國家畫
廊 英國倫敦不列顛博物館 義大利
米蘭聖書資料中心 德國慕尼黑古
代美術館